從文本、劇場構作到舞台美學—由不同起點走進劇場創作的核心。
當一個劇場作品從概念走到舞台，我們究竟被什麼吸引？是劇本的張力、視覺意象的延伸、還是那些在各部分慢慢成形的細節？
也許答案不只一個，而是每個環節互相牽引，各有其重要性。
本系列以劇場其中三大核心領域—編劇、劇場構作、舞台美學—串起一條創作路徑。
從故事的出生、結構思維的建立，到舞台空間與視覺的想像，透過多位本地創作者的分享，嘗試打開劇場創作的不同入口，一起探索更多可能。
編劇工作坊
講者：郭永康
日期：
第一節 25.2.2026 (三)：故事從哪裡來 - 說故事的本能
第二節 4.3.2026 (三)：讓角色自己說話 - 台詞的誕生
第三節 11.3.2026 (三)：戲劇的結構 - 從情感到衝突
第四節 18.3.2026 (三)：場景與節奏 - 劇場的呼吸
第五節 25.3.2026 (三) ：從生活出發，寫你心中的劇
地點：香港文化中心行政大樓4樓會議室
節數：5 節（每節 1.5 小時）
時間：7:30 pm
工作坊簡介
《編劇工作坊：給懂說故事的你》
我們都懂說故事，卻不一定懂得讓故事「自己說話」。
小說、散文、戲劇，看似同源，卻在結構與思維上各有天地。小說可旁觀，散文能抒情；而戲劇，必須讓角色自己開口。
《編劇工作坊：給懂說故事的你》將帶領參加者從生活中的對話、夢境與潛意識出發，重新認識「台詞」與「戲劇思維」。工作坊不講抽象理論，而以具體練習、短篇改編與即興創作，探索如何讓角色發聲、讓情感與行動共鳴。
希望你能在這五節課裡，重新感受台詞的溫度，理解自己，聆聽角色，並享受每一句你所寫下的台詞。
第一節：故事從哪裡來 — 說故事的本能
主題：從生活到戲劇的第一步
內容：
- 「我們每天都在說故事」：從夢境、對話、回憶出發的敘事練習
- 散文 vs 戲劇：誰在說？誰在聽？
- 練習：以「一段日常對話」寫成戲劇開場
第二節：讓角色自己說話 — 台詞的誕生
主題：從「我想說」到「角色在說」
內容：
- 台詞的三重層次：潛意識、理性、情感
- 聆聽的藝術：如何讓角色的語言成為戲劇的脈搏
- 練習：改寫一段散文，使之成為兩人對話
第三節：戲劇的結構 — 從情感到衝突
主題：為什麼戲劇比散文更難？
內容：
- 戲劇的三角結構：慾望、障礙、改變
- 角色的行動邏輯 vs 作者的情感衝動
- 練習：設計一個角色的「想要」與「得不到」
第四節：場景與節奏 — 劇場的呼吸
主題：從文字到舞台的轉化
內容：
- 「看得見的故事」：舞台空間與人物行動的想像
- 節奏與留白：沉默與行動比語言更具戲劇性
- 練習：把一場「電話對話」改寫成戲劇
第五節：從生活出發，寫你心中的劇
主題：戲劇是理解自己的方式
內容：
- 將個人經驗轉化為戲劇原型
- 如何在故事裡「找到自己又超越自己」
- 小組分享：呈現一段1頁劇本朗讀
講者簡介
郭永康
現任香港話劇團戲劇文學部經理。
憑《原則》於2018年獲提名香港小劇場獎最佳劇本、2019年獲提名香港舞台劇獎最佳劇本，以及上海．靜安現代戲劇谷壹戲劇大賞年度最佳編劇獎。憑《原則》放映版於2022年獲亞洲學院創意大獎2022香港區最佳劇本。憑《真實的謊言》於2019年獲香港小劇場獎最佳劇本，並於2020年獲提名IATC（HK）劇評人獎年度劇本／編劇獎。《原則》（普通話版）獲新京報評選為年度新銳戲劇。
#承蒙香港話劇團批准參與
當一個劇場作品從概念走到舞台，我們究竟被什麼吸引？是劇本的張力、視覺意象的延伸、還是那些在各部分慢慢成形的細節？
也許答案不只一個，而是每個環節互相牽引，各有其重要性。
本系列以劇場其中三大核心領域—編劇、劇場構作、舞台美學—串起一條創作路徑。
從故事的出生、結構思維的建立，到舞台空間與視覺的想像，透過多位本地創作者的分享，嘗試打開劇場創作的不同入口，一起探索更多可能。
編劇工作坊
講者：郭永康
日期：
第一節 25.2.2026 (三)：故事從哪裡來 - 說故事的本能
第二節 4.3.2026 (三)：讓角色自己說話 - 台詞的誕生
第三節 11.3.2026 (三)：戲劇的結構 - 從情感到衝突
第四節 18.3.2026 (三)：場景與節奏 - 劇場的呼吸
第五節 25.3.2026 (三) ：從生活出發，寫你心中的劇
地點：香港文化中心行政大樓4樓會議室
節數：5 節（每節 1.5 小時）
時間：7:30 pm
工作坊簡介
《編劇工作坊：給懂說故事的你》
我們都懂說故事，卻不一定懂得讓故事「自己說話」。
小說、散文、戲劇，看似同源，卻在結構與思維上各有天地。小說可旁觀，散文能抒情；而戲劇，必須讓角色自己開口。
《編劇工作坊：給懂說故事的你》將帶領參加者從生活中的對話、夢境與潛意識出發，重新認識「台詞」與「戲劇思維」。工作坊不講抽象理論，而以具體練習、短篇改編與即興創作，探索如何讓角色發聲、讓情感與行動共鳴。
希望你能在這五節課裡，重新感受台詞的溫度，理解自己，聆聽角色，並享受每一句你所寫下的台詞。
第一節：故事從哪裡來 — 說故事的本能
主題：從生活到戲劇的第一步
內容：
- 「我們每天都在說故事」：從夢境、對話、回憶出發的敘事練習
- 散文 vs 戲劇：誰在說？誰在聽？
- 練習：以「一段日常對話」寫成戲劇開場
第二節：讓角色自己說話 — 台詞的誕生
主題：從「我想說」到「角色在說」
內容：
- 台詞的三重層次：潛意識、理性、情感
- 聆聽的藝術：如何讓角色的語言成為戲劇的脈搏
- 練習：改寫一段散文，使之成為兩人對話
第三節：戲劇的結構 — 從情感到衝突
主題：為什麼戲劇比散文更難？
內容：
- 戲劇的三角結構：慾望、障礙、改變
- 角色的行動邏輯 vs 作者的情感衝動
- 練習：設計一個角色的「想要」與「得不到」
第四節：場景與節奏 — 劇場的呼吸
主題：從文字到舞台的轉化
內容：
- 「看得見的故事」：舞台空間與人物行動的想像
- 節奏與留白：沉默與行動比語言更具戲劇性
- 練習：把一場「電話對話」改寫成戲劇
第五節：從生活出發，寫你心中的劇
主題：戲劇是理解自己的方式
內容：
- 將個人經驗轉化為戲劇原型
- 如何在故事裡「找到自己又超越自己」
- 小組分享：呈現一段1頁劇本朗讀
講者簡介
郭永康
現任香港話劇團戲劇文學部經理。
憑《原則》於2018年獲提名香港小劇場獎最佳劇本、2019年獲提名香港舞台劇獎最佳劇本，以及上海．靜安現代戲劇谷壹戲劇大賞年度最佳編劇獎。憑《原則》放映版於2022年獲亞洲學院創意大獎2022香港區最佳劇本。憑《真實的謊言》於2019年獲香港小劇場獎最佳劇本，並於2020年獲提名IATC（HK）劇評人獎年度劇本／編劇獎。《原則》（普通話版）獲新京報評選為年度新銳戲劇。
#承蒙香港話劇團批准參與